>
. . .
>
. . .
Аудиовизуальные
проекты
Искусство новых медиа:
Аудиовизуальные проекты
Авторская программа, не имеющая аналогов в России, способная конкурировать с европейскими магистерскими программами данной специализации. Направлена на подготовку медиахудожников.
Длительность обучения
3 месяца
(21 занятие)
+ 1 занятие в подарок!
Начало обучения
14 мая 2021
Стоимость обучения
60 000 ₽
(возможна оплата
в рассрочку)
Для прохождения курса понадобится собственный ноутбук
1st Media Happening 2018
Narrativ 2019
О курсе
На курсе Вы попадёте в уникальную лабораторию целостного формирования медиахудожника и будете уметь:
-
работать с самыми передовыми инструментами для создания проектов в различных областях медиаискусства;
-
критически анализировать современное технологичное искусство и разбираться в нём;
-
генерировать оригинальные идеи для создания собственных проектов.
Курс направлен на обучение разработке аудиовизуальных проектов: от создания электронной музыки и генеративной графики, реагирующей на характеристики музыкальной композиции, до разработки целостной аудиовизуальной инсталляции и аудиовизуального перформанса.
За время прохождения курса вы выполните ряд практических заданий, таким образом, при завершении курса у вас будут разработаны проекты по всем направлениям специализации.
Пройдя данный курс вы сможете создавать собственные аудиовизуальные произведения и разбираться в этом направлении в целом. Вместе с выбранным куратором курса вы сможете реализовать собственную идею.
Для прохождения курса слушателям понадобится собственный ноутбук со скачанными программами TouchDesigner, Resolume Arena 6, Ableton Live, мышка и наушники.
На занятиях будет пройден путь:
От базового изучения искусства новых медиа и основных принципов работы с наиболее многофункциональным ПО в этой сфере
до детального освоения специализированного инструментария для создания собственного аудиовизуального проекта.
Для кого этот курс?
НОВИЧКИ
Для всех, кто хочет быстро попасть в сферу медиаискусства, начать разрабатывать аудиовизуальные проекты, но не знает с чего начать.
ПРОДВИНУТЫЕ
Для тех, кто хочет довести до идеала реализацию своих идей, но не знает как это сделать.
ЗНАТОКИ
Для тех, кто желает усовершенствовать свои навыки в выбранной специализации.
Как будет проходить обучение?
Погружение в медиаискусство
1.
Первым делом будет создан фундамент:
-
для разработки собственного проекта с использованием самого многофункционального ПО в среде медиаискусства
-
для понимания медиаискусства в целом
Выбор творческого/профессионального пути
2.
-
Медиаинсталляции
-
Аудиовизуальные проекты
-
Виртуальная и дополненная реальность
-
Сценические технологии
-
выбрать одно направление
-
обучаться на двух курсах одновременно со скидкой
Разработка и реализация своих гениальных идей
3.
Каждому, кто успешно пройдёт обучение на курсе, мы предоставим возможность реализовать собственный проект в Люмьер-Холле, на фестивале «METAXIS» на выставке «Сад Сновидений», в Yota Lab и Планетарии №1 под руководством выбранного куратора.
METAXIS 2020
Результаты обучения
В рамках обучения вы освоите различные способы разработки аудиовизуальных перформансов и инсталляций, генеративной графики, музыкальной композиции; у вас сформируется понимание становления медиаискусства, ключевых аспектов развития современной аудиовизуальной культуры, способность критического осмысления аудиовизуального искусства.
За время прохождения курса вы разработаете проекты по всем направлениям выбранной специализации.
В рамках курса вы сможете создать собственный аудиовизуальный перформанс или аудиовизуальную инсталляцию с поддержкой выбранного куратора.
Лучшие проекты будут показаны широкому кругу зрителей на международном фестивале медиаискусства “METAXIS” в Люмьер-Холле и Планетарии №1.
Планы оплаты курса
1 курс целиком
60 000 ₽*
*В стоимость курса входит 6 занятий основного блока и 15 занятий
специализации
Базовый блок +
2 блока специализации
95 000 ₽*
*При одновременной покупке основного блока (6 занятий) и двух блоков специализации (30 занятий)
Базовый блок +
3 блока специализации
130 000 ₽*
*При одновременной покупке основного блока (6 занятий) и трёх блоков специализации (45 занятий)
1 блок специализации отдельно
45 000 ₽*
*Покупка одного блока специализации (15 занятий) отдельно без основного блока
Программа курса
1.
Базовый блок курса
6 занятий: 4 практических и 2 теоретических
-
Первая встреча в Планетарии и Люмьер-холле. Теоретическое занятие "История цифрового искусства". Оффлайн
-
Практический видео-урок "Обзор принципов работы с платформой TouchDesigner. Введение в интерфейс, обзор классов нод. Ключевые особенности принципа работы с нодовой системой". Проектное задание.
-
Практический видео-урок "Создание real-time генеративной графики (двухмерная графика)". Проектное задание.
-
Онлайн-консультация по двум урокам. Проверка сделанных заданий.
-
Практический видео-урок "Создание real-time генеративной графики (трёхмерная графика, симуляции, работа с трёхмерными моделями, текстурирование, рендер)". Проектное задание.
-
Практический видео-урок "Создание сложной трёхмерной графики, работа с системой частиц и ключами анимации". Проектное задание.
-
Онлайн-консультация по двум урокам. Проверка сделанных заданий.
-
Теоретическое занятие "Медиа-арт в контексте истории искусства XX и XXI века".
2.
Специализация
15 занятий: 10 практических и 5 теоретических
-
3 практических занятия по работе в Ableton Live. Sound Design для аудиовизуальных инсталляций и создание музыки для перформансов. Детальный анализ знаковых аудиовизуальных инсталляций и перформансов со сборкой аналогичных примеров.
-
1 практическое занятие на тему работы в Ableton Live в связке с TouchDesigner. Интеграция и визуализация звука.
-
1 практическое занятие на тему визуализации звука в TouchDesigner.
-
2 практических занятия на тему синтеза звука, работы со звуком в TouchDesigner. Подключение устройств управления по midi, osc протоколам.
-
2 практических занятия на тему виджеинга (полного визуального сопровождения музыканта риалтайм). ПО — Resolume.
-
1 практическое занятие в Люмьер-Холле с практикой на 4-ёх метровом экране.
-
1 теоретическое занятие на тему критического осмысления современных аудиовизуальных перформансов, инсталляций и других проектов.
-
1 теоретическое занятие на тему критического осмысления современных монументальных медиапроизведений.
-
1 теоретическое занятие на тему критического осмысления современных медиаинсталляций.
-
1 теоретическое занятие на тему критического осмысления современных проектов виртуальной и дополненной реальности.
-
1 теоретическое занятие на тему критического осмысления современных science art проектов.
В подарок!
-
1 практическое занятие в Планетарии №1 "Полнокупольные проекты".
METAXIS 2020
AV artwork by Cao Yuxi
Преподаватели
Анастасия Скабёлкина
основатель медиалаборатории OPUS111 и фестиваля медиаискусства METAXIS, критик современного медиаискусства, медиахудожница, преподаватель в области новых медиа, основатель направления медиа-хеппенинг, автор, преподаватель и куратор курса "Искусство новых медиа" в Sky University и курса «Визуальное программирование» в молодёжном центре «Квадрат». Участница фестивалей: Чудо Света, Эпизод, Big Science Fest, Ночь Света в Гатчине, METAXIS и прочих.
Магистр исследований и практик в области искусств. Факультет свободных искусств и наук (СПбГУ), диссертация - проект фестиваля искусства новых медиа.
Ксения Сангина
медиахудожница, vj, резидент new media art lab “OPUS 111”, куратор, преподаватель в сфере новых медиа.
В течение трёх лет выполняет и курирует различные проекты связанные с новыми медиа: интерактивные инсталляции, оформление вечерних и клубных мероприятий, участвует в конкурсах, преподает курс "Визуальное программирование" и проводит кураторские мероприятия.
Участница фестивалей: Inversia, Big Science Fest, Санкт-Петербургский Фестиваль Света 2018, Ночь Света в Гатчине, METAXIS, Present Perfect Festival, TECH Weekend, Ночь Музеев и прочих. Лауреат конкурса "Лучший молодежный проект 2018".
В качестве куратора и художника принимала участие в светохудожественном оформлении серии аудиовизуальных концертов Classic Electric, мероприятий META, Базовое Техно и NOISEROOM.
Антон Щеголев
саунд-дизайнер, музыкант, учился в Дании на направлении "инструментальная и электронная музыка". Студент магистерской программы Art&Science университета ИТМО. Закончил КиТ по специальности "музыкальная звукорежиссура". Создавал аудиосопровождение для инсталляций на международном фестивале медиаискусства "СYFEST-12", "ПРИСУТСТВИЕ 2019", "Ars Electronica 2020".
Элина
Зазуля
медиахудожник, резидент new media art lab “OPUS 111”. В 2018 году закончила художественно промышленную академию им. А. Л. Штиглица по специальности «Дизайн архитектурной среды», реализуя в проектах нестандартные средства организации среды и работу с цифровыми технологиями. На данный момент занимается художественным оформлением музыкальных мероприятий, созданием инсталляций и цифровой графики. Постоянно выступает со своими виджей сетами в клубах Санкт-Петербурга.
Самостоятельно и в составе команды участвовала в таких фестивалях и мероприятиях, как ЭПИЗОД, INTERVALS 2019, Круг света, Ночь света в Гатчине, A/V CONCERTS CLASSIC ELECTRIC, METAXIS.
Александра Гиппиус
искусствовед, арт-критик. Магистр Факультета свободных искусств и наук (СПбГУ) по направлению “Арт-критика”, менеджер проектов в Музее стрит-арта.
Схема прохождения курса
Курс проходит онлайн и оффлайн.
Онлайн занятия:
1) вы проходите видеоуроки.
2) выполняете практические задания.
3) работаете с наставниками: консультации с преподавателями в чате и на онлайн-встречах.
Оффлайн занятия:
Проходят в Yota lab, Люмьер-Холле и Планетарии №1 с соблюдением всех необходимых мер безопасности.
Преимущества обучения
НЕБОЛЬШИЕ ГРУППЫ
Занятия проходят в группах до 20 человек, что позволяет завести новые полезные контакты в кругу единомышленников
СЕРТИФИКАТ
Слушатели, успешно окончившие курс, получают сертификат выпускника Института перспективных технологий Sky University
ПРАКТИКА
Курс нацелен в первую очередь на усвоение и применение полученных знаний на практике
СОВРЕМЕННОЕ ПРОСТРАНСТВО
Занятия проходят в лофтовом лектории на одной из самых высокотехнологичных площадок города «Yota Lab», а так же в Люмьер-Холле и Планетарии №1 с возможностью тестирования передового оборудования.